Сунаад Анур Сунаад Анор родился в семье известных музыкантов из Бангалора, Индия. Он музыкант в 5-м поколении из своей семьи. Его прапрадед и его великий дедушка был опытным игроком на вине. Его дед был очень известным деревенский скрипач, его отец и дядя - перкуссионисты, а мать - a классический индийский вокалист. На этом фоне в его доме не было ничего, кроме музыки. Сунаад узнал скрипке в течение нескольких лет, но очень склонялся к перкуссии. Он параллельно начал научиться играть на ударном инструменте Мридангам у своего отца Вида. Анур Даттатрея Шарма. Он был очарован Канджирой, когда его двоюродный брат Винод Шьям Анор показал некоторые приемы игры на этом инструменте и попросил его сыграть на нем на концерте скоро после. Именно тогда Сунаад был действительно вдохновлен, чтобы взяться за это и практиковать! Затем он продолжил углубленное изучение индийских ритмов у своего дяди Вида. Анур Ананта Кришна Шарма. Он наблюдал за всеми мастерами Кандзиры, вдохновлялся и практиковал ее до сегодняшнего дня. Он играл на канджире как соло, так и в качестве аккомпанемента в более чем 1000 концертов за последние 11 лет. Сунаад работал со многими симфониями, ансамбли, музыку к фильмам в разных жанрах музыки. Его музыка основана на индийской карнатической музыке, но также находится под влиянием жанры, такие как хиндустани, джаз, латиноамериканская и народная музыка. Он известен тем, что является спонтанным играет на сцене и имеет собственное звучание, которое развилось за эти годы. У него выступали по всей Индии с очень выдающимися музыкантами из Индии! Он также исполнил в Германии и Сингапуре. В 2018 году он выступал с «Amitias Project» и HR Big Band во Франкфурте Германия, режиссер Маттиас Шрайфль на трубе. Он сотрудничал с известными международными музыкантами, такими как Matthias Schreifl, Sarah Buechi, Ларс Андреас Хауг, Себастьян Мерк, Алекс Морси, Хами Кейван, Апурва Кришна, Jurek Мачински, Амит Надиг, Варияшри и другие. Награды и признания: Занял 1-е место в конкурсе All India Radio (AIR) 2012 для Khanjira. Is в настоящее время артист с оценкой A AIR и Doordarshan. Был награжден престижной премией ITC - Sangeet Research Academy Award в Мумбаи. Награжден премией TA Harihara Sharma от Krishna Gana Sabha, Chennai. Лауреат премии KFAC kalavanta-2015. Вошел в десятку лучших карнатических музыкантов по версии музыкального блога под названием . Гудящее сердце. Был показан в проекте Urban Ladder «Let's Create». Короткий видео-трейлер о Сунааде Ануре и традиции канджира.

Ила Дилиип В первую очередь вокалистка, но и как скрипачка преуспевает в себе. Для Илы озвучивание своих идей было органичным пением. Ее зрители могут совершить путешествие из идиллического сада тюльпанов в масштабную оркестровую симфонию. Ила — бесстрашная мелодия Лаккшйи. Ила выступал с вокальными и скрипичными концертами по всей Индии, а также выступал в таких странах, как Швейцария, Франция и Канада. Ее мастерство проявилось в сложных концертах, таких как Pancha gana Raga Tana Pallavi, Navaragakshara RTP и тала Simhanandana tala RTP из 128 единиц за цикл. В июне 2017 г. Ila р представлял Индию в Уганде , Танзании и Южной Африке, а также выступал в качестве представителя индийской культуры. Она получила огромную признательность от премьер-министра Уганды г-на Рухаканы Ругунды, бывшего премьер-министра Танзании и ряда других министров, которые были свидетелями ее выступления. Ила является разносторонним музыкантом и сотрудничает с различными формами искусства, такими как Бхаратанатьям, Одисси и многими современными танцевальными постановками, джазовыми музыкантами и написал музыку для многих постановок и спектаклей. Недавно она дебютировала в качестве певицы в южно-индийском фильме (каннада) под названием Monsoon Raga. Ила, играла на концертах скрипичного дуэта, а также вокально-скрипичный дуэт со своим мужем вид. KJ Diliip и были признаны первой индийской парой, сыгравшей концерты Carnatic Violin Duet, и уникальной парой, выступившей на концертах дуэта вокал-скрипка. Они вместе выступали по всей Индии, а также в других странах, таких как Париж на мероприятии «Европейская ночь музеев», Швейцария и Италия. Награды: Победитель конкурса культурного обмена Индо-Китай. Серебряный призер престижного Всеиндийского радиоконкурса. Премия М.С. Суббулакшми за RTP. Премия правительства штата Карнатака в области культуры. Награда «Калашри» из Бангалора Балбхаван. Финалист конкурса Carnatic Music Idol на Jaya TV. Входит в пятерку лучших в конкурсе Swarna Sangeetham на Raj TV. Стипендии от организаций, включая CCRT (Центральное правительство), Министерство культуры. (Центральное правительство), Фонд Ариякуди (Rukmini Arundel Trust), Карнатака Сангита. Академия Нритья, Бангалор и Фонд изящных искусств Суббарамайя, Бангалор.

Мастер-класс Призываем всех энтузиастов музыки, исполнителей всех уровней испытать и исследовать безграничные возможности музыки через индийские умы из дома Лаккшья. Highlights of Workshop Содержание семинара Южно-индийский вокал На занятии будут рассмотрены такие понятия, как: Введение в карнатик (южно-индийская классическая музыка). Изучение культуры индийских голосов. Введение в колебания. Голос скользит. Carnatic музыкальные композиции. Lec-Dem по масштабу меняется в музыке Carnatic. Лек-дем по творческой музыке - ритмичной и неритмичной. Практика техники в музыке Carnatic. Приглашаем всех любителей музыки. Южно-индийская скрипка Класс будет охватывать такие понятия, как: Настройка скрипки в индийском стиле. Введение в карнатик (южно-индийская классическая музыка), охватывающее различные аспекты, такие как гаммы, циклы и т. Д. Введение в технику скользящей игры (гамаки) Техника аппликатуры. Смычковые модуляции, микротонические ноты (половинные ноты в гамаках). Музыкальные композиции, творческая музыка, ритмичные и неритмические импровизации. Охватывает все эти темы для начального, среднего и продвинутого уровней. Практика техники игры на индийской скрипке. Приглашаем всех любителей музыки. Концепция индийских ритмов и коннакколь Класс будет охватывать понятия: t я Знакомство с индийскими ритмами. Изучение концепций состава таласа. Мора, Муктьяс. Применение индийских композиций на барабанах и других перкуссиях. Объяснение языка ритма под названием Коннакол. Демонстрация ханджиры и техники игры на ней. Индийская практика ритмических техник. Приглашаем всех любителей музыки. Концепции карнатических ключей БУДЕТ ОБЪЯВЛЕНО Коннакколь

Аман Махаджан Индийский пианист и композитор Аман Махаджан играет импровизированную музыку как средство исследования, выражения и обмена. Его работы часто рефлексивны, на них влияет разнообразие традиционных и современных форм со всего мира. Его сольный фортепианный альбом 2019 годаУБЕЖИЩЕ исследует идеи дома, отдавая дань уважения внутренним путешествиям. Махаджан широко выступал в индийских музыкальных кругах и на международных площадках, включая Moods (Цюрих, 2020 г.), Murszene (Грац, 2019 г.), Jazzwerkstatt (Грац, 2018 г.), Jazz Utsav (Нью-Дели, 2017 г.), EUROPAFest (Синая, 2015 г.). ), Фестиваль духовной музыки (Тирувайяру, 2015 г.), Джазовый фестиваль Гоа (Гоа, 2014 г.), IndiEarth XChange (Мадрас, 2014 г.), Фестиваль ритм-н-блюза (Касаули, 2014 г.), Фестиваль goMAD (Ути, 2013 г.) и Фестиваль MAD ( Ути, 2012). Находясь в Бангалоре, он участвует в своем сольном фортепианном проекте.Убежище , а также сотрудничество, в том числеНастойки с гитаристом из Берлина Нишадом Пандей,Бангалор Блюз с джазовым вокалистомРадха Томас , кросс-культурное триоМистические флюиды с перкуссионистом Мутху Кумаром и флейтист Амит Надиг и новый проект с современным скрипачом CarnaticАпурва Кришна . Сосредоточенный на развитии современной импровизационной музыкальной сцены в Индии, Махаджан также преподает в частном порядке в своей фортепианной студии в Бангалоре.Глобальный музыкальный институт , Дели. Он курирует выступления на нескольких независимых площадках в Бангалоре. Его работы вдохновлены поиском единства и связи.

Lakkshya is a contemporary Indian music ensemble that has been captivating audiences since its inception in 2019. The ensemble skillfully navigates a spectrum of musical formats, while having a robust foundation in Carnatic music. Their sound is an elegant blend of tradition and innovation, seamlessly bridging Classical and Contemporary expressions. - www.lakkshya.com О нас Лаккшья родилась из взаимной любви и острой потребности в расширении своих чувств и музыки. Будучи давними друзьями, сделка для Lakkshya стала реальностью. Понимание Они дают широкий спектр концертов в Индии и за рубежом, создавая химию между классической карнатической и современной музыкой и часто выступая совместно с артистами разных жанров. Работа, созданная Lakkshya часто является результатом в равной степени веселья, экспериментов и соответствия артистической атмосфере всей группы. Как коллектив, они всегда рады сотрудничеству с артистами и созданию незабываемых впечатлений для своей аудитории. О нас Lakkshya Europe Tour European Rhapsody After four incredible Europe tours - one each year - our journey has taken us across the Netherlands, Luxembourg, Switzerland, Sweden, France, Bulgaria, and Germany. Following the success of our debut album Ecstasy, we're thrilled to share that this upcoming tour will feature fresh compositions from our second album. With hearts full and spirits high, we're excited to announce that we're gearing up for our 5th Europe tour - and we can't wait to share the next chapter with you! Highlights of Europe Tour 2024 Форма подписки Присоединиться Спасибо за подписку!

ECSTASY Ecstasy explores both the highs and lows of life's journey. KJ Diliip, Ila Diliip, Sunaad Anoor, and Aman Mahajan form the core of Lakkshya’s debut Album, Ecstasy. Inspired by their European tour, which took them to countries like the Netherlands, Germany, and France, the Album reflects the deep musical exploration and cultural exchange that defined their journey and the amazing artists they met there. For the Album, these artists blend traditional Carnatic sounds with innovative contemporary influences, featuring artists such as Mohini Dey on “The Way Home” “Bhavani,” Achal Murthy on “Envy,” and BC Manjunath on the title track. The six-track Album produced by Pramath Kiran is a sonic odyssey, where each track immerses the listener in a world of emotion, energy, and joy. From intensely stirring moments to vibrant, uplifting rhythms, Ecstasy invites deep exploration of its rich layers. It’s a celebration of raw, powerful emotions—both profound and playful—capturing the essence of connection, freedom, and the exhilaration of pure musical expression. With Ecstasy, Lakkshya offers a truly unforgettable journey for every listener.

We are a carnatic fusion quartet who dabble accross music formats, with a strong and an endearing carnatic base. Наша история Lakkshya родилась из взаимной любви и острой потребности в расширении их чувства и музыки. Будучи давними друзьями, Лаккшья стала реальностью. Работа, созданная Lakkshya, часто является результатом равного веселья, экспериментов и соответствия творческому духу группы. Как коллектив, они всегда рады сотрудничеству с артистами и созданию незабываемых впечатлений для своей аудитории. K.J. Diliip Composer & Violin Ila Diliip Lead Singer & Violin Sunaad Anoor Percussion Vivek Santhosh Piano & Synths Bruthva Caleb Bass Gopi Shravan Drums

Ecstasy India Tour 2025 June & July 2026 Europe Tour 2026 10th June to 30th July Completed Circus Hakim,Haarlem, Netherlands 11th June Completed Hague, Netherlands 14th June Completed Rawa jazz fest, Warsaw, Poland 26th June Completed Roots revival Series, Vienna, Austria 27th June Completed Grin Festival, Bellinzona, Switzerland 28th June Completed BIMhuis, Amsterdam, Netherlands 10th July Completed EME workshop, Luxembourg 11th to 18th July Completed Babel sound residency & Concert, Budapest, Hungary 19th to 28th July Completed

Аман Махаджан Индийский пианист и композитор Аман Махаджан играет импровизированную музыку как средство исследования, выражения и обмена. Его работы часто рефлексивны, на них влияет разнообразие традиционных и современных форм со всего мира. Его сольный фортепианный альбом 2019 годаУБЕЖИЩЕ исследует идеи дома, отдавая дань уважения внутренним путешествиям. Махаджан широко выступал в индийских музыкальных кругах и на международных площадках, включая Moods (Цюрих, 2020 г.), Murszene (Грац, 2019 г.), Jazzwerkstatt (Грац, 2018 г.), Jazz Utsav (Нью-Дели, 2017 г.), EUROPAFest (Синая, 2015 г.). ), Фестиваль духовной музыки (Тирувайяру, 2015 г.), Джазовый фестиваль Гоа (Гоа, 2014 г.), IndiEarth XChange (Мадрас, 2014 г.), Фестиваль ритм-н-блюза (Касаули, 2014 г.), Фестиваль goMAD (Ути, 2013 г.) и Фестиваль MAD ( Ути, 2012). Находясь в Бангалоре, он участвует в своем сольном фортепианном проекте.Убежище , а также сотрудничество, в том числеНастойки с гитаристом из Берлина Нишадом Пандей,Бангалор Блюз с джазовым вокалистомРадха Томас , кросс-культурное триоМистические флюиды с перкуссионистом Мутху Кумаром и флейтист Амит Надиг и новый проект с современным скрипачом CarnaticАпурва Кришна . Сосредоточенный на развитии современной импровизационной музыкальной сцены в Индии, Махаджан также преподает в частном порядке в своей фортепианной студии в Бангалоре.Глобальный музыкальный институт , Дели. Он курирует выступления на нескольких независимых площадках в Бангалоре. Его работы вдохновлены поиском единства и связи.

Videos

PRESS & MEDIA DECCAN HERALD OCTOBER - 2026 An exploration of Karnatik and jazz traditions READ NOW

Квартеты Лаккшья