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Classe de maître Appel à tous les passionnés de musique, artistes de tous niveaux, à découvrir et à explorer la portée illimitée de la musique à travers les esprits indiens de la maison de Lakkshya. Highlights of Workshop Contenu de l'atelier Voix du sud de l'Inde Le cours couvrira des concepts tels que: Introduction à Carnatic (musique classique du sud de l'Inde). Explorer la culture vocale indienne. Introduction aux oscillations. Glides en voix. Compositions musicales carnatiques. Lec-Dem sur les changements d'échelle dans la musique carnatique. Lec -Dem sur la musique créative - rythmique et non rythmique. Pratiquez les techniques de la musique carnatique. Tous les mélomanes sont les bienvenus. Violon du sud de l'Inde Le cours couvrira des concepts tels que : Accordage du violon selon le style indien. Introduction à la musique carnatique (musique classique du sud de l'Inde) couvrant divers aspects tels que les gammes, les cycles, etc. Introduction à la technique de jeu glissé (gamakas) Technique de doigté. Modulations d'archet, micro notes toniques (blanches en gamakas). Compositions musicales, musique créative, improvisations rythmiques et non rythmiques. Couvrant tous ces sujets pour les niveaux débutant, intermédiaire et avancé. Techniques de pratique pour le violon indien. Tous les mélomanes sont les bienvenus. Concept de rythmes indiens et Konnakkol Le cours couvrira les concepts : t je introduction aux rythmes indiens. Explorer les concepts de composition de talas. Mohra, Mukthyas. Application de compositions indiennes à la batterie et autres percussions. Explication du langage du rythme appelé Konnakol. Démonstration du Khanjira et de ses techniques de jeu. Techniques indiennes de pratique des rythmes. Tous les mélomanes sont les bienvenus. Concepts des clés carnatiques ÊTRE ANNONCÉ Konnakkol

Ecstasy India Tour 2025 Sep - Nov 2025 April 2025 March 2025 Europe Tour 2025 15th Sep - 10th Nov 2025 Completed TBD Chennai - 26th April 2025 Completed The Medai Bengaluru - 25th April 2025 Completed The Medai Coimbatore - 20th April 2025 Completed Eldeco Centre - The Piano Man Delhi - 30th March 2025 Completed Nita Mukesh Ambani Cultural Centre - The Cube Mumbai - 22nd March 2025 Completed EXT by The Moonshine Project Hyderabad - 9th March 2025 Completed Open Rehearsal - Bangalore 1st February 2025 Completed

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ECSTASY Ecstasy explores both the highs and lows of life's journey. KJ Diliip, Ila Diliip, Sunaad Anoor, and Aman Mahajan form the core of Lakkshya’s debut Album, Ecstasy. Inspired by their European tour, which took them to countries like the Netherlands, Germany, and France, the Album reflects the deep musical exploration and cultural exchange that defined their journey and the amazing artists they met there. For the Album, these artists blend traditional Carnatic sounds with innovative contemporary influences, featuring artists such as Mohini Dey on “The Way Home” “Bhavani,” Achal Murthy on “Envy,” and BC Manjunath on the title track. The six-track Album produced by Pramath Kiran is a sonic odyssey, where each track immerses the listener in a world of emotion, energy, and joy. From intensely stirring moments to vibrant, uplifting rhythms, Ecstasy invites deep exploration of its rich layers. It’s a celebration of raw, powerful emotions—both profound and playful—capturing the essence of connection, freedom, and the exhilaration of pure musical expression. With Ecstasy, Lakkshya offers a truly unforgettable journey for every listener.

Aman Mahajan Le pianiste-compositeur indien Aman Mahajan joue de la musique improvisée comme moyen d'exploration, d'expression et d'échange. Son travail est souvent réflexif, influencé par une diversité de formes traditionnelles et contemporaines du monde entier. Son album de piano solo de 2019REFUGE explore les idées de la maison, rendant hommage aux voyages intérieurs. Mahajan s'est beaucoup produit sur le circuit musical indien et à l'international dans des salles telles que Moods (Zürich, 2020), Murszene (Graz, 2019), Jazzwerkstatt (Graz, 2018), Jazz Utsav (New Delhi, 2017), EUROPAFest (Sinaia, 2015 ), Festival of Sacred Music (Thiruvaiyaru, 2015), Goa Jazz Festival (Goa, 2014), IndiEarth XChange (Madras, 2014), Rhythm & Blues Festival (Kasauli, 2014), goMAD Festival (Ooty, 2013) et MAD Festival ( Ooty, 2012). Basé à Bangalore, il est impliqué dans son projet de piano soloRefuge , et des collaborations dontTeintures avec le guitariste berlinois Nishad Pandey,Bangalore Blues avec un chanteur de jazzRadha Thomas , trio interculturelMystik Vibes avec le percussionniste Muthu Kumar et le flûtiste Amith Nadig, et un nouveau projet avec le violoniste carnatique contemporainApoorva Krishna . Axé sur le développement de la scène musicale improvisée contemporaine en Inde, Mahajan enseigne également en privé depuis son studio de piano à Bangalore, et a été un membre du corps professoral de retour auInstitut mondial de la musique , Delhi. Il organise des spectacles dans quelques salles indépendantes à Bangalore. Son travail est inspiré par une recherche d'unité et de connexion.

Lakkshya is a contemporary Indian music ensemble that has been captivating audiences since its inception in 2019. The ensemble skillfully navigates a spectrum of musical formats, while having a robust foundation in Carnatic music. Their sound is an elegant blend of tradition and innovation, seamlessly bridging Classical and Contemporary expressions. - www.lakkshya.com À propos de nous Lakkshya est né d'un amour mutuel et d'un fort besoin d'élargir leur sens et de la musique. Être des amis de longue date a scellé l'accord pour que Lakkshya devienne une réalité. Comprendre Ils donnent un large éventail de concerts à travers l'Inde et à l'étranger, créant une chimie entre la musique classique carnatique et contemporaine et souvent des performances collaboratives avec différents genres d'artistes. Le travail créé par Lakkshya est souvent le résultat d'une égale mesure de plaisir, d'expérimentations et d'adéquation avec l'ambiance artistique de tout le groupe. En tant que collectif, ils sont toujours impatients de collaborer avec des artistes et de créer une expérience mémorable pour leur public. Lakkshya Europe Tour European Rhapsody After three incredible Europe tours - one each year - our journey has taken us across the Netherlands, Luxembourg, Switzerland, Sweden, France, Bulgaria, and Germany. Following the success of our debut album Ecstasy, we're thrilled to share that this upcoming tour will feature fresh compositions from our second album. With hearts full and spirits high, we're excited to announce that we're gearing up for our 4th Europe tour - and we can't wait to share the next chapter with you! Highlights of Europe Tour 2024 Formulaire d'inscription Rejoindre Merci pour votre subscription!

PRESS & MEDIA THE FREE PRESS JOURNAL - INDIA DECEMBER - 2024 'Bengaluru-based music group blends tradition and innovation with collaborations from renowned artists' READ NOW

We are a carnatic fusion quartet who dabble accross music formats, with a strong and an endearing carnatic base. Notre histoire Lakkshya est née d'un amour mutuel et du fort besoin d'élargir leur sens et de la musique. Être des amis de longue date a scellé l'accord pour que Lakkshya devienne une réalité. Le travail créé par Lakkshya est souvent le résultat d'une égale mesure de plaisir, d'expérimentations et d'adéquation avec l'ambiance artistique du groupe. En tant que collectif, ils sont toujours impatients de collaborer avec des artistes et de créer une expérience mémorable pour leur public. K.J. Diliip Composer & Violin Ila Diliip Lead Singer & Violin Sunaad Anoor Percussion Diptangshu Bhowmik Piano, Keyboard

Testimony Words from artists, music lovers, well-wishers, and world-renowned musicians who have taken the time to listen to Lakkshya's debut album, Ecstasy. Kumaresh Rajagopalan VIOLINIST “ Phenomenal album, great listening experience. Dilip’s playing has great dexterity, great control, amazing musical prowess. Connected to the roots and at the same time very contemporary. ” B C Manjunath MRIDANGIST & KONNAKKOL EXPONENT “ Very happy to be a part of this album ecstasy. It is done by amazing musicians who are like force of nature in musicianship. Very happy to have composed rhythms to the title track “Ecstacy ” Pramath Kiran PERCUSSIONIST & PRODUCER “ It’s a joy to be a part of this as a music producer. And also recorded in my studio” Sharat Prabhat KATHAK DANCER & HARIKATHA VIDWAN “ I have listened to the tracks and it sounds fantastic. Lakkshya, please continue doing your work. Trust me you’re amazing ” Ravi G PLAYBACK SINGER “ I heard all the tracks and i love it. Best part is they have collaborated with musicians from across the globe. I had the privilage of working with this band in the initial stages. My best wishes to Lakkshya. Varijashree Venugopal SINGER & FLAUTIST “ This record brings together a few beautiful thoughts celebrating the roots of various music cultures including Indian classical, Western and Contemporary styles. My huge congratulations to Lakkshya. “ Gopi Shravan DRUMMER “ Has some amazing tracks. Great blend of Jazz fusion with a lot of intricate carnatic music, mathematics, melodies and some amazing performance by great artists. “ Anoor Anantha Sharma MULTIPERCUSSIONIST / COMPOSER / SINGER “ Special compositions. Some of the compositions are composed in traditional ragas. Overwhelmed by emotions. Each composition is distinct. Consisting of creativity in improvisation. Amazing fast phrases. Devotional song is very Appealing. ” Raghul R CARNATI VIOLINIST “ I am not able get over it. I am hooked on to it. Huge fan of Diliip and Ila. I Particularly loved Enigma, Ecstasy and the way home. It is a pleasure to listen to the album. I am sure this album is a huge it. ” V Suresh GHATAM ARTIST / COMPOSER “ Always carrying freshness in the compositions. This album won’t disappoint you. There are some phenomenal musicians who have collaborated in this album. I feel energised and enthused listening to every piece. I can vouch for amazing freshness and creative concept all through this album. I promise you that this is going to be an enchanting album for you all.“ R P Shravan PLAYBACK SINGER “ It is so rightly named as “Ecstacy” as I am sure it will give you that feeling. It gives me happiness on a personal level. They have put in a lot of hard work and collaborated with a wide range of artist. This album is a must listen. They have blended so many styles of music. You cannot box them into one genres. Seamless blend of many styles coming together in a very sophisticated way. ” Uma Sathyanarayanan DANCER “ Beautiful 6 compositions. Each has been crafted so beautifully. Creates kind of mystical at the same time very playful and powerful effect. My favorite was Envy. Amalgamation of Beautiful energies. ” Somashekar Jois KONNAKKOL EXPONENT “ Super Fantastic musicians. ” Vinaya Karthik Rajan SINGER “ Every Track has its own uniqueness. My favorite is ecstasy. This track is on loop. “ Lakshmi Nagaraj CLASSICAL PLAYBACK SINGER “Brilliant album by lakkshya Somashekar Jois KONNAKKOL EXPONENT “ Super Fantastic musicians. ” Vinaya Karthik Rajan SINGER “ Every Track has its own uniqueness. My favorite is ecstasy. This track is on loop. “ Lakshmi Nagaraj CLASSICAL PLAYBACK SINGER “Brilliant album by lakkshya Shadaj Godhkindi HINDUSTANI MUSIC “ Amazing music and Wonderful Musicians. Loved the whole album “

Ila Diliip Principalement chanteuse, mais porte la sienne même en tant que violoniste. Pour Ila, exprimer ses idées était organique en chantant. Son public peut vivre un voyage d'un jardin de tulipes idyllique à une immense symphonie orchestrale. Ila est la mélodie intrépide de lakkshya. Ila, a donné des concerts de chant et de violon à travers l'Inde et a été présenté dans des pays comme la Suisse, la France et le Canada. Son talent s'est révélé dans des concerts stimulants tels que Pancha gana Raga Tana Pallavi, Navaragakshara RTP et le tala Simhanandana tala RTP à 128 unités par cycle. En juin 2017, Ila r a représenté l'Inde en Ouganda , la Tanzanie et l'Afrique du Sud et s'est produit en tant que délégué culturel indien. Elle a reçu une immense appréciation de la part du Premier ministre ougandais, M. Ruhakana Rugunda, de l'ancien Premier ministre tanzanien et de plusieurs autres ministres qui ont assisté à sa performance. Ila est une musicienne polyvalente et collabore avec différentes formes d'art telles que Bharatanatyam, Odissi et de nombreuses productions de danse contemporaine, des musiciens de jazz et a composé de la musique pour de nombreuses productions et pièces de théâtre. Elle a récemment fait ses débuts en tant que chanteuse de lecture pour le film sud-indien (Kannada) appelé Monsoon Raga. Ila, a a donné des concerts de duo de violon et aussi du duo voix-violon avec son mari Vid. KJ Diliip et a été apprécié comme le premier couple indien à jouer des concerts de duo de violon carnatique et un couple unique à donner des concerts de duo voix-violon. Ils se sont produits ensemble dans toute l'Inde et aussi dans d'autres pays comme Paris pour l'événement « La Nuit Européenne des Musées », la Suisse et l'Italie. Récompenses : Vainqueur du concours d'échange culturel Indochine. Médaillé d'argent au prestigieux concours All India Radio. Prix MS Subbulakshmi pour RTP. Prix culturel du gouvernement du Karnataka. Prix « Kalashri » de Bangalore Balbhavan. Finaliste dans Carnatic Music Idol de Jaya TV. Parmi les 5 meilleurs du concours Swarna Sangeetham de Raj TV. Bourse d'études d'organisations telles que le CCRT (gouvernement central), le ministère de la Culture. (Gouvernement central), Fondation Ariyakudi (Rukmini Arundel Trust), Karnataka Sangeetha. Nrithya Academy, Bangalore et Subbaramayya Fine Arts Trust, Bangalore.

Sunad Anoor Sunaad Anoor est né dans une famille de musiciens renommés de Bangalore en Inde. Il est le musicien de la 5ème génération de sa famille. Son arrière arrière grand père et son arrière grand-père étaient des joueurs de Veena compétents. Son grand-père était un très connu violoniste dans le pays et son père et son oncle sont percussionnistes et sa mère est a chanteur indien classique. Dans ce contexte, il n'y avait que de la musique qui tournait chez lui. Sunaad learn violon pendant quelques années mais était très porté vers les percussions. Il a parallèlement démarré apprendre l'instrument à percussion Mridangam de son père Vid. Anoor Dattatreya Sharma. Il était fasciné par le Kanjira lorsque son cousin Vinod Shyam Anoor a montré quelques-unes des techniques pour jouer de cet instrument et lui a demandé de le jouer dans un concert bientôt après. C'est à ce moment-là que Sunaad a été vraiment inspiré pour le reprendre et le pratiquer ! Il a alors poursuit ses études supérieures en rythmes indiens avec son oncle Vid. Anoor Anantha Krishna Sharma. Il a observé tous les maîtres de Kanjira et s'en est inspiré et l'a pratiqué jusqu'à aujourd'hui. Il a joué du kanjira en solo et en accompagnement dans plus d'un 1000 de concerts des 11 dernières années. Sunaad a travaillé avec de nombreuses symphonies, ensembles, musiques de films dans différents genres musicaux. Sa musique a les bases de la musique karnatique indienne mais est également influencée par genres comme, Hindusthani, Jazz, musique latine et folklorique. Il est connu pour est spontané joue sur scène et a un son qui lui est propre qui s'est développé au cours de ces années. Il a joué dans toute l'Inde avec de très éminents musiciens indiens ! Il a également interprété en Allemagne et à Singapour. Il s'était produit en 2018 avec le "Projet Amithias" et le HR Big Band à Francfort Allemagne, dirigé par 'Matthias Schreifl" à la trompette. Il a collaboré avec des musiciens internationaux notables tels que Matthias Schreifl, Sarah Buechi, Lars Andreas Haug, Sebastian Merk, Alex Morsey, Hami Keivan, Apoorva Krishna, Jurek Maczynski, Amith Nadig, Varijashree et bien d'autres. Récompenses et reconnaissances : A remporté la 1ère place au concours All India Radio (AIR) 2012 pour Khanjira. Est actuellement un artiste classé A d'AIR et Doordarshan. A reçu le prestigieux ITC - Sangeet Research Academy Award à Mumbai. A reçu le prix TA Harihara Sharma de Krishna Gana Sabha, Chennai. A remporté le prix KFAC kalavanta-2015. A été classé parmi les 10 meilleurs musiciens karnatiques d'un blog musical appelé Coeur bourdonnant. A été présenté dans l'aventure « Let's Create » d'Urban Ladder. Une courte bande-annonce vidéo sur Sunaad Anoor et la tradition kanjira

KJ Diliip KJDiliip a eu la chance d'être né dans une famille de musiciens. Sa formation initiale était de son père Shri. KJShyamasharma et grand-père Shri. KJKrishna Bhat, qui est un chanteur et violoniste accompli. Il a ensuite suivi une formation avancée auprès du meastro de violon Padmabhushan Sangeetha Kalanidhi MSGopalakrishnan. Diliip a également joué des concerts de violon en duo et aussi en duo voix-violon avec sa femme Vid. Ila Diliip et a été apprécié comme le premier couple indien à jouer des concerts de duo de violon carnatique et un couple unique à donner des concerts de duo voix-violon. Les performances : Diliip donne des performances en duo avec Ila Diliip et a joué avec divers artistes seniors dans le domaine de la musique carnatique. Il se produit à travers l'Inde et s'est également fait remarquer à l'étranger, dans des pays comme le Canada, les Émirats arabes unis, les États-Unis, la France (à Paris, pour l'événement - "La Nuit européenne des musées" au Musée Guimet), la Suisse, le Nigéria, le Sri Lanka et l'Australie. Il a donné un LEC-DEM à divers endroits comme le Berklee College of Music, Boston, Museeguimet, Paris, Suisse, etc. Il est un musicien très recherché dans l'industrie du cinéma et a travaillé avec de nombreux directeurs musicaux. L'un de ses récentssuccès instrumentaux du film Monsoon Raga a franchi les 3 millions de vues. Le programme Pudhupoonal à Podhigai l'a reconnu comme un talent exceptionnel à l'âge de 18 ans et interviewé suivi d'unconcert solo . Il est le fondateur du Lakkshya Band qui se produit actuellement à travers l'Inde et a réussi à se tailler une place en très peu de temps. Une de leurs œuvres a été présentée dans le documentaire de Rahman Récompenses : Yuva Shree Kala Bharati (Madurai), Prix Jeune Talent (Mangalore), Meilleur interprète (décembre 2008) de Parthasarathy Swamy Sabha (Chennai), Naada ila Maamani (Sapthaswara Karaikal), Kanchi Kamakoti Peetha, Asthana Vidwan 2014 et Meilleur accompagnateur de violon 2015 par Karnataka Fine Arts Council (KFAC) - Festival international. Bourse de recherche MSSubbulakshmi par Shanmugananda, Mumbai (2014 - 2016) Prix KSMahadevan pour 'Musique carnatique en instrument étranger' par Narada Gana Sabha, 2016 Prix de dotation Lalgudi Jayaraman par Krishna Gana Sabha 2018 Prix Shree Krishna Janmashtami " par Udupi Shree Krishna Mutt 2019 Prix commémoratif Balabhaskar 2020 par BASAI FINE ARTS, Mumbai