Sunaad Anoor Sunaad Anoor är född i en familj av kända musiker från Bangalore Indien. Han är 5:e generationens musiker från hans familj. Hans farfarsfar och hans great farfar var skickliga Veena-spelare. Hans farfar var en mycket välkänd violinist på landet och hans far och farbror är slagverkare och hans mamma är a klassisk indisk sångare. Med denna bakgrund var det inget annat än musik som körde hemma hos honom. Sunaad learnt fiol under några år men var mycket benägen till slagverk. Han parallellstartade att lära sig slaginstrumentet Mridangam av sin far Vid. Anoor Dattatreya Sharma. Han fascinerades av Kanjira när hans kusin Vinod Shyam Anoor visade några av teknikerna för att spela detta instrument och bad honom att spela det på en konsert snart efter. Det var då Sunaad verkligen blev inspirerad att ta upp det och öva på det! Han then fortsatte sina avancerade studier i indiska rytmer med sin farbror Vid. Anoor Anantha Krishna Sharma. Han observerade alla mästare i Kanjira och blev inspirerad och övade it fram till idag. Han har spelat kanjira som solo och som ackompanjemang i mer än en 1000 konserter från de senaste 11 åren. Sunaad har arbetat med många symfonier, ensembler, filmmusik i olika musikgenrer. Hans musik har kärnan i indisk karnatisk musik men är också influerad av genrer som hindusthani, jazz, latin och folkmusik. Han är känd för är spontan spelar på scen och har ett eget sound som har utvecklats under dessa år. Han has uppträdde över hela Indien med mycket framstående musiker från Indien! Han har också utfört i Tyskland och Singapore. Han hade uppträtt 2018 med ”Amithias Project” och HR Big Band i Frankfurt Tyskland, regisserad av "Matthias Schreifl" på trumpet. Han har samarbetat med framstående internationella musiker som Matthias Schreifl, Sarah Buechi, Lars Andreas Haug, Sebastian Merk, Alex Morsey, Hami Keivan, Apoorva Krishna, Jurek Maczynski, Amith Nadig, Varijashree med flera. Utmärkelser och erkännanden: Har belönats med 1:a plats i All India Radio(AIR)-tävlingen 2012 för Khanjira. Is för närvarande en A-klassad artist av AIR och Doordarshan. Har tilldelats det prestigefyllda ITC - Sangeet Research Academy Award i Mumbai. Har tilldelats TA Harihara Sharma Award från Krishna Gana Sabha, Chennai. Har vunnit KFAC kalavanta-2015-priset. Har rankats som ett bland de 10 bästa karnatiska musikerna från en musikblogg som heter Brummande hjärta. Har varit med i Urban Ladders satsning "Let's Create". En kort videotrailer om Sunaad Anoor och kanjira-traditionen

Ila Diliip Främst sångare, men bär sig själv även som violinist. För Ila var det organiskt att uttrycka sina idéer genom att sjunga. Hennes publik kan uppleva en resa från en idyllisk tulpanträdgård till en massiv orkestersymfoni. Ila är lakkshyas orädda melodi. Ila, har utfört sång- och fiolkonserter över hela Indien och has presenterats i länder som Frankrike och Schweiz. Hennes skicklighet har kommit igenom i utmanande konserter som Pancha gana Raga Tana Pallavi, Navaragakshara RTP och tala Simhanandana tala RTP med 128 enheter per cykel. I juni 2017, Ila r presenterade Indien i Uganda , Tanzania och Sydafrika och uppträdde som en indisk kulturdelegat. Hon fick enorm uppskattning från Ugandas premiärminister, Ruhakana Rugunda, Tanzanias tidigare premiärminister och flera andra ministrar som bevittnade hennes framträdande. Ila är en mångsidig musiker och samarbetar med olika konstformer som Bharatanatyam, Odissi och många samtida dansproduktioner, jazzmusiker och har komponerat musik till många produktioner och pjäser. Hon debuterade nyligen som playbacksångerska för den sydindiska filmen (Kannada) som heter Monsoon Raga. Ila, har spelat violinduettkonserter och även Vocal-Violinduett med sin man Vid. KJ Diliip och uppskattats som det första indiska paret att spela Carnatic Violin Duet-konserter och ett unikt par att utföra Vocal-Violin duettkonserter. De har uppträtt tillsammans över hela Indien och även i andra länder som Paris för evenemanget "The European Night of the Museum", Schweiz och Italien. Utmärkelser: Vinnare av kulturutbytestävlingen Indo-Kina. Silvermedaljör i prestigefyllda All India Radio Competition. MS Subbulakshmi Award för RTP. Karnataka Government cultural Award. "Kalashri"-pris från Bangalore Balbhavan. Finalist i Jaya TV:s Carnatic Music Idol. Bland topp 5 i Raj TV:s Swarna Sangeetham-tävling. Stipendium från organisationer inklusive CCRT (Central Govt.), Kulturministeriet. (Centralregeringen), Ariyakudi Foundation (Rukmini Arundel Trust), Karnataka Sangeetha. Nrithya Academy, Bangalore och Subbaramayya Fine arts Trust, Bangalore.

PRESS & MEDIA DECCAN HERALD OCTOBER - 2026 An exploration of Karnatik and jazz traditions READ NOW

Lakkshya-kvartetter

Videos

Testimony Words from artists, music lovers, well-wishers, and world-renowned musicians who have taken the time to listen to Lakkshya's debut album, Ecstasy. Kumaresh Rajagopalan VIOLINIST “ Phenomenal album, great listening experience. Dilip’s playing has great dexterity, great control, amazing musical prowess. Connected to the roots and at the same time very contemporary. ” B C Manjunath MRIDANGIST & KONNAKKOL EXPONENT “ Very happy to be a part of this album ecstasy. It is done by amazing musicians who are like force of nature in musicianship. Very happy to have composed rhythms to the title track “Ecstacy ” Pramath Kiran PERCUSSIONIST & PRODUCER “ It’s a joy to be a part of this as a music producer. And also recorded in my studio” Sharat Prabhat KATHAK DANCER & HARIKATHA VIDWAN “ I have listened to the tracks and it sounds fantastic. Lakkshya, please continue doing your work. Trust me you’re amazing ” Ravi G PLAYBACK SINGER “ I heard all the tracks and i love it. Best part is they have collaborated with musicians from across the globe. I had the privilage of working with this band in the initial stages. My best wishes to Lakkshya. Varijashree Venugopal SINGER & FLAUTIST “ This record brings together a few beautiful thoughts celebrating the roots of various music cultures including Indian classical, Western and Contemporary styles. My huge congratulations to Lakkshya. “ Gopi Shravan DRUMMER “ Has some amazing tracks. Great blend of Jazz fusion with a lot of intricate carnatic music, mathematics, melodies and some amazing performance by great artists. “ Anoor Anantha Sharma MULTIPERCUSSIONIST / COMPOSER / SINGER “ Special compositions. Some of the compositions are composed in traditional ragas. Overwhelmed by emotions. Each composition is distinct. Consisting of creativity in improvisation. Amazing fast phrases. Devotional song is very Appealing. ” Raghul R CARNATI VIOLINIST “ I am not able get over it. I am hooked on to it. Huge fan of Diliip and Ila. I Particularly loved Enigma, Ecstasy and the way home. It is a pleasure to listen to the album. I am sure this album is a huge it. ” V Suresh GHATAM ARTIST / COMPOSER “ Always carrying freshness in the compositions. This album won’t disappoint you. There are some phenomenal musicians who have collaborated in this album. I feel energised and enthused listening to every piece. I can vouch for amazing freshness and creative concept all through this album. I promise you that this is going to be an enchanting album for you all.“ R P Shravan PLAYBACK SINGER “ It is so rightly named as “Ecstacy” as I am sure it will give you that feeling. It gives me happiness on a personal level. They have put in a lot of hard work and collaborated with a wide range of artist. This album is a must listen. They have blended so many styles of music. You cannot box them into one genres. Seamless blend of many styles coming together in a very sophisticated way. ” Uma Sathyanarayanan DANCER “ Beautiful 6 compositions. Each has been crafted so beautifully. Creates kind of mystical at the same time very playful and powerful effect. My favorite was Envy. Amalgamation of Beautiful energies. ” Somashekar Jois KONNAKKOL EXPONENT “ Super Fantastic musicians. ” Vinaya Karthik Rajan SINGER “ Every Track has its own uniqueness. My favorite is ecstasy. This track is on loop. “ Lakshmi Nagaraj CLASSICAL PLAYBACK SINGER “Brilliant album by lakkshya Somashekar Jois KONNAKKOL EXPONENT “ Super Fantastic musicians. ” Vinaya Karthik Rajan SINGER “ Every Track has its own uniqueness. My favorite is ecstasy. This track is on loop. “ Lakshmi Nagaraj CLASSICAL PLAYBACK SINGER “Brilliant album by lakkshya Shadaj Godhkindi HINDUSTANI MUSIC “ Amazing music and Wonderful Musicians. Loved the whole album “

We are a carnatic fusion quartet who dabble accross music formats, with a strong and an endearing carnatic base. Vår historia Lakkshya föddes ur ömsesidig kärlek och det starka behovet av att utöka sin känsla och av musik. Att vara långvariga vänner förseglade affären för att Lakkshya skulle bli verklighet. Verket skapat av Lakkshya är ofta resultatet av ett lika stort mått av nöje, experiment och matchning med gruppens konstnärliga atmosfär. Som ett kollektiv ser de alltid fram emot att samarbeta med artister och skapa en minnesvärd upplevelse för sin publik. K.J. Diliip Composer & Violin Ila Diliip Lead Singer & Violin Sunaad Anoor Percussion Vivek Santhosh Piano & Synths Bruthva Caleb Bass Gopi Shravan Drums

Aman Mahajan Den indiske pianisten-kompositören Aman Mahajan spelar improviserad musik som ett medium för utforskande, uttryck och utbyte. Hans verk är ofta reflekterande, influerat av en mångfald av traditionella och samtida former från hela världen. Hans solopianoalbum 2019TILLFLYKT utforskar idéer om hemmet och hyllar resor inåt. Mahajan har uppträtt brett på den indiska musikkretsen och internationellt på arenor inklusive Moods (Zürich, 2020), Murszene (Graz, 2019), Jazzwerkstatt (Graz, 2018), Jazz Utsav (New Delhi, 2017), EUROPAFest (Sinaia, 2015) ), Festival of Sacred Music (Thiruvaiyaru, 2015), Goa Jazz Festival (Goa, 2014), IndiEarth XChange (Madras, 2014), Rhythm & Blues Festival (Kasauli, 2014), goMAD Festival (Ooty, 2013) och MAD Festival ( Ooty, 2012). Baserad i Bangalore är han involverad i sitt solopianoprojektTillflykt , och samarbeten inklusiveTinkturer med den Berlin-baserade gitarristen Nishad Pandey,Bangalore Blues med jazzsångareRadha Thomas , tvärkulturell trioMystik Vibes med slagverkaren Muthu Kumar och flöjtist Amith Nadig, och ett nytt projekt med samtida karnatisk violinistApoorva Krishna . Med fokus på utvecklingen av den samtida improviserade musikscenen i Indien, undervisar Mahajan också privat från sin pianostudio i Bangalore, och har varit en återkommande fakultetsmedlem vidGlobal Music Institute , Delhi. Han kuraterar framträdanden på några oberoende ställen i Bangalore. Hans arbete är inspirerat av ett sökande efter enhet och anknytning.

KJ Diliip KJDiliip har haft turen att ha fötts i en musikalisk familj. Hans första utbildning kom från hans far Shri. KJShyamasharma och farfar Shri. KJKrishna Bhat, som är en skicklig sångare och violinist. Han genomgick vidare förträning under violin mestro Padmabhushan Sangeetha Kalanidhi MSGopalakrishnan. Diliip har också spelat Violin Duet-konserter och även Vocal-Violin duett med sin fru Vid. Ila Diliip och har uppskattats som det första indiska paret att spela Carnatic Violin Duet-konserter och ett unikt par att framföra Vocal-Violin duettkonserter. Föreställningar: Diliip ger duettuppträdanden med Ila Diliip och har uppträtt med olika seniora artister inom området karnatisk musik. Han uppträder över hela Indien och har även gjort ett avtryck utomlands, i länder som Kanada, Förenade Arabemiraten, USA, Frankrike (i Paris, för evenemanget - 'The European Night of Museum' på Musee Guimet), Schweiz, Nigeria, Srilanka och Australien. Han har gett en LEC-DEM på olika platser som Berklee College of Music, Boston, Museeguimet, Paris, Schweiz och så vidare. Han är en mycket eftertraktad musiker inom biografbranschen och har arbetat med många musikdirektörer. En av hans senasteinstrumentala hits från filmen Monsoon Raga har passerat 3 miljoner visningar. Pudhuponal-programmet i Podhigai har erkänt honom som en exceptionell talang vid 18 års ålder och intervjuats följt av ensolokonsert . Han är grundaren av Lakkshya Band som just nu uppträder över hela Indien och har lyckats skapa sig en nisch på mycket kort tid. Ett av deras verk visades i Rahmans documentary Utmärkelser: Yuva Shree Kala Bharathi (Madurai), Young Talent Award (Mangalore), Bästa artist (december 2008) från Parthasarathy Swamy Sabha (Chennai), Naada ila Maamani (Sapthaswara Karaikal), Kanchi Kamakoti Peetha, Asthana Vidwan 2014 och Bästa violinackompanjatör 2015 av Karnataka Fine Arts Council (KFAC) - International Festival. MSSubbulakshmi Fellowship Award av Shanmugananda, Mumbai (2014 - 2016) KSMahadevan Award för "Karnatisk musik i främmande instrument" av Narada Gana Sabha, 2016 Lalgudi Jayaraman Endowment Award av Krishna Gana Sabha 2018 Shree Krishna Janmashtami Award " av Udupi Shree Krishna Mutt 2019 Balabhaskar memorial award 2020 av BASAI FINE ARTS, Mumbai

Aman Mahajan Den indiske pianisten-kompositören Aman Mahajan spelar improviserad musik som ett medium för utforskande, uttryck och utbyte. Hans verk är ofta reflekterande, influerat av en mångfald av traditionella och samtida former från hela världen. Hans solopianoalbum 2019TILLFLYKT utforskar idéer om hemmet och hyllar resor inåt. Mahajan har uppträtt brett på den indiska musikkretsen och internationellt på arenor inklusive Moods (Zürich, 2020), Murszene (Graz, 2019), Jazzwerkstatt (Graz, 2018), Jazz Utsav (New Delhi, 2017), EUROPAFest (Sinaia, 2015) ), Festival of Sacred Music (Thiruvaiyaru, 2015), Goa Jazz Festival (Goa, 2014), IndiEarth XChange (Madras, 2014), Rhythm & Blues Festival (Kasauli, 2014), goMAD Festival (Ooty, 2013) och MAD Festival ( Ooty, 2012). Baserad i Bangalore är han involverad i sitt solopianoprojektTillflykt , och samarbeten inklusiveTinkturer med den Berlin-baserade gitarristen Nishad Pandey,Bangalore Blues med jazzsångareRadha Thomas , tvärkulturell trioMystik Vibes med slagverkaren Muthu Kumar och flöjtist Amith Nadig, och ett nytt projekt med samtida karnatisk violinistApoorva Krishna . Med fokus på utvecklingen av den samtida improviserade musikscenen i Indien, undervisar Mahajan också privat från sin pianostudio i Bangalore, och har varit en återkommande fakultetsmedlem vidGlobal Music Institute , Delhi. Han kuraterar framträdanden på några oberoende ställen i Bangalore. Hans arbete är inspirerat av ett sökande efter enhet och anknytning.

Photos

Aman Mahajan Den indiske pianisten-kompositören Aman Mahajan spelar improviserad musik som ett medium för utforskande, uttryck och utbyte. Hans verk är ofta reflekterande, influerat av en mångfald av traditionella och samtida former från hela världen. Hans solopianoalbum 2019TILLFLYKT utforskar idéer om hemmet och hyllar resor inåt. Mahajan har uppträtt brett på den indiska musikkretsen och internationellt på arenor inklusive Moods (Zürich, 2020), Murszene (Graz, 2019), Jazzwerkstatt (Graz, 2018), Jazz Utsav (New Delhi, 2017), EUROPAFest (Sinaia, 2015) ), Festival of Sacred Music (Thiruvaiyaru, 2015), Goa Jazz Festival (Goa, 2014), IndiEarth XChange (Madras, 2014), Rhythm & Blues Festival (Kasauli, 2014), goMAD Festival (Ooty, 2013) och MAD Festival ( Ooty, 2012). Baserad i Bangalore är han involverad i sitt solopianoprojektTillflykt , och samarbeten inklusiveTinkturer med den Berlin-baserade gitarristen Nishad Pandey,Bangalore Blues med jazzsångareRadha Thomas , tvärkulturell trioMystik Vibes med slagverkaren Muthu Kumar och flöjtist Amith Nadig, och ett nytt projekt med samtida karnatisk violinistApoorva Krishna . Med fokus på utvecklingen av den samtida improviserade musikscenen i Indien, undervisar Mahajan också privat från sin pianostudio i Bangalore, och har varit en återkommande fakultetsmedlem vidGlobal Music Institute , Delhi. Han kuraterar framträdanden på några oberoende ställen i Bangalore. Hans arbete är inspirerat av ett sökande efter enhet och anknytning.